السينما المصرية بين الأمس واليوم
كانت بداية الانطلاقة الأولى للسينما المصرية قديما في عام 1896. وعقدت الجلسة الافتتاحية في مقهى أنيق بالإسكندرية. في ذلك اليوم ، قام المصور السينمائي بعرض لفلم "الإخوان لوميير" / Les frères Lumière
بعد ثلاثين عامًا ، سيشرع المنتجون العالميون ، الذين يتذكرون هذه البادرة التي لا تُنسى ، في وضع أسس السينما المصرية الوطنية التي سيتزامن ازدهارها الحقيقي مع إطلاق فلم " ليلى" ، وهو فلم أنتجته وأدت فيه دور البطولة الممثلة الكوميدية عزيزة أمير.
بعد ثلاثين عامًا ، سيشرع المنتجون العالميون ، الذين يتذكرون هذه البادرة التي لا تُنسى ، في وضع أسس السينما المصرية الوطنية التي سيتزامن ازدهارها الحقيقي مع إطلاق فلم " ليلى" ، وهو فلم أنتجته وأدت فيه دور البطولة الممثلة الكوميدية عزيزة أمير.
الممثلة الرائدة عزيزة أمير |
سينما برؤية وردية
عرفت السينما المصرية قفزتها الحقيقية الثانية حوالي عام 1930 عندما افتتح طلعت حرب استوديوهات بنك مصر. لسوء الحظ ، فإن الانتاجات الأولى الناطقة ، والتي تستخدم السيناريوهات الموسيقية ، كانت متعثرة ولم تكن بالمستوى المطلوب. وكان يجب انتظار عام 1936 مع ظهور فيلم وداد ، الذي أخرجه الألماني " فريتز كرامب "، لتكشف مطربة الشرق أم كلثوم عن موهبتها عبر الشاشة. ومنذ ذلك الحين ، ساد نظام من النجومية على الصناعة الوطنية التي عرفت ازدهارا ملموسا.
لكن السينما المصرية ، التي لامست النجاح بسهولة بالغة ، قضت على الدجاجة ببيضها الذهبي : فمع أن إنتاجاتها تغمر السوق العربية ، فإن جودتها شرعت في التناقص وحادت عن المسار. ومن ثمة ، فقد اخترع بعض النقاد حيال ذلك عنها تعبيرا صارخا كالتالي "سينما لوكوم".
إن الصورة الوردية للبلد التي تنشرها السينما في العالم العربي (والتي تحتكرها) قد انتهت إلى إثارة قلق بالغ في الأوساط .
وفي عام 1947 ، ظهر أول قانون للرقابة ، يحظر التصوير في الأحياء الشعبية وفي بيوت الفلاحين من أجل تصوير نساء يرتدين الحجاب و كذا مشاهد الفوضى والاضطرابات الاجتماعية.
لكن السينما المصرية ، التي لامست النجاح بسهولة بالغة ، قضت على الدجاجة ببيضها الذهبي : فمع أن إنتاجاتها تغمر السوق العربية ، فإن جودتها شرعت في التناقص وحادت عن المسار. ومن ثمة ، فقد اخترع بعض النقاد حيال ذلك عنها تعبيرا صارخا كالتالي "سينما لوكوم".
إن الصورة الوردية للبلد التي تنشرها السينما في العالم العربي (والتي تحتكرها) قد انتهت إلى إثارة قلق بالغ في الأوساط .
وفي عام 1947 ، ظهر أول قانون للرقابة ، يحظر التصوير في الأحياء الشعبية وفي بيوت الفلاحين من أجل تصوير نساء يرتدين الحجاب و كذا مشاهد الفوضى والاضطرابات الاجتماعية.
فلم "وداد" من تمثيل أم كلثوم |
سينما الدولة : خلال الخمسينيات
بدوره ، عمد النظام المنبثق عن ثورة 1952 إلى تأسيس ما أسماه بسينما الدولة. وتتمتع المؤسسة الجديدة بميزة تعزيز التعبير عن بعض الواقعية الاجتماعية (الجديدة). وهذا مما سيسمح للسينما المصرية باللحاق بركب الرواية ؛ وهكذا سيظهر هناك جيل من المخرجين العظماء الذين سيمثلون الفن العربي السابع ويضعون عليه بصماتهم الأولى ويطبعونه بطابعهم . وكان أول من أعلن عن نفسه صلاح أبو سيف ، بحيث استخدم سيناريوهات نجيب محفوظ وكشف عن شخصية الممثل عمر الشريف في "الموت بين الأحياء". ومن أعماله البارزة :
ريا وسكينة عام 1953
شباب امرأة عام 1956
الوسادة الخالية عام 1957
هذا هو الحب عام 1958
ريا وسكينة عام 1953
شباب امرأة عام 1956
الوسادة الخالية عام 1957
هذا هو الحب عام 1958
لاتطفئ الشمس عام 1961
الممثل العالمي عمر الشريف |
وكلها أعمال تتميز بأبحاث تقنية لا يمكن إنكارها. إن هذا هو هدف سيف ، الذي صرح عام 1967 : "أنا أؤمن بالسينما - كالفن وليس مجرد مهنة - كما أؤمن بالحياة.. بوطني.. بالرجل المصري. "
وفي الفترة ذاتها ، أصبح حسين كمال معروفًا بفيلم من الواقعية الجديدة مع صور رائعة : " البوسطجي" (1968).
وفي الفترة ذاتها ، أصبح حسين كمال معروفًا بفيلم من الواقعية الجديدة مع صور رائعة : " البوسطجي" (1968).
المخرج صلاح أبو سيف |
وسيلقي مخرج آخر ، هو توفيق صالح ، نظرة جديدة على المجتمع المصري في " المتمردون" (1966) وفي "يوميات نائب في الأرياف" (1968) استنادًا إلى رواية السيرة الذاتية الشهيرة لتوفيق الحكيم.
ويعتبر توفيق صالح مخرجا ملتزما؛ ففي مقابلة أجريت معه عام 1969 ، قال : "من الانشغالات التي هيمنت على محاولاتي السينمائية : أن أفلامي تخبر الناس بما أعتقد أنه من الناحية التاريخية ينبغي قوله. وقد اضطر لأن يحال على المنفى في سوريا ، وقال انه لن ينقطع عن تصريحاته المزعجة.
وهكذا عندما طرح عليه سؤال : في أي الحالات يمكن القول بأن الفلم محرك أو مثير؟ فأجاب : عندما يؤدي إلى قلب موقف من المواقف..
أصبح يوسف شاهين معروفًا في عام 1954 بفضل "صراع في الوادي" (1954) مع عمر شريف. هذا المخرج ذو الجودة العالية ، والذي يؤكد : "كل فيلم أقوم به يعلمني شيئًا ما" ، له إنتاجات منتظمة ، يمكن الإشارة إلى بعضها : الأرض (1969) ، العصفور (1973) ، مُنحت في مهرجان "كان" ، والذي يروي عن "الجرح الذي ينبغي أن يلتئم بعد هزيمة 67" ، و "وداعا بونابرت" (1985) مع ميشيل بيكولي.
ويعتبر توفيق صالح مخرجا ملتزما؛ ففي مقابلة أجريت معه عام 1969 ، قال : "من الانشغالات التي هيمنت على محاولاتي السينمائية : أن أفلامي تخبر الناس بما أعتقد أنه من الناحية التاريخية ينبغي قوله. وقد اضطر لأن يحال على المنفى في سوريا ، وقال انه لن ينقطع عن تصريحاته المزعجة.
وهكذا عندما طرح عليه سؤال : في أي الحالات يمكن القول بأن الفلم محرك أو مثير؟ فأجاب : عندما يؤدي إلى قلب موقف من المواقف..
أصبح يوسف شاهين معروفًا في عام 1954 بفضل "صراع في الوادي" (1954) مع عمر شريف. هذا المخرج ذو الجودة العالية ، والذي يؤكد : "كل فيلم أقوم به يعلمني شيئًا ما" ، له إنتاجات منتظمة ، يمكن الإشارة إلى بعضها : الأرض (1969) ، العصفور (1973) ، مُنحت في مهرجان "كان" ، والذي يروي عن "الجرح الذي ينبغي أن يلتئم بعد هزيمة 67" ، و "وداعا بونابرت" (1985) مع ميشيل بيكولي.
المخرج توفيق صالح |
الموجة الجديدة
بعد جيل المخرجين المعاصرين لثورة 1952 جاءت موجة جديدة واعدة. في البداية كان مصمم الأزياء مانكويز لـ "كليوباترا " وروسيليني لـ " كفاح الإنسان من أجل بقائه" ، استغرق شادي عبد السلام أكثر من عامين في إخراج "المومياء" (1969). يحكي الفيلم قصة لصوص القبور الذين يعيشون من البيع السري للأجانب من خلال نهبهم الأثري . يشغل شادي عبد السلام الآن مركز السينما التجريبية ويقوم بإعداد فلم عن أخناتون. غير أنه ،مع ذلك، ومنذ عام 1973 ، أخذت السينما المصرية في الانحدار، وتراجعت الإنتاجات العادية لمدينة السينما ، التي تقع في حي حديث على طريق الأهرامات، ونادرا ما تحيد السيناريوهات العادية عن الأسلوب الميلودرامي. وعمد المخرج إلى استخدام رقصات البطن. وهكذا كان لكل من ماجدة ، وشادية ، وكوكا أو تحية كاريوكا ، بالإضافة إلى المطربين نعيمة عاكف أو أمير رستم مكانة في هذا المجال. وماذا عن الممثلين الذكور أمثال محمد عبد الوهاب ، وخاصة فريد الأطرش ....؟
إن العملات التي تلقفتها أعمال تصدير السينما الوطنية في البلدان العربية أخذت في التناقص. حيث لم تعد السينما تمثل واحدة من الموارد الرئيسية للدولة. أيضا ، تم إنشاء مهرجان سينمائي دولي في القاهرة في عام 1976 لوقف تراجع الإنتاج الوطني. .
من المأمول أن يمثل "نفرتيتي الذهبي" ، المكافأة العليا لهذا الحدث ، حصة كافية للمنتجين المصريين للوصول ، على المدى الطويل ، إلى طريق الجودة.
إن العملات التي تلقفتها أعمال تصدير السينما الوطنية في البلدان العربية أخذت في التناقص. حيث لم تعد السينما تمثل واحدة من الموارد الرئيسية للدولة. أيضا ، تم إنشاء مهرجان سينمائي دولي في القاهرة في عام 1976 لوقف تراجع الإنتاج الوطني. .
من المأمول أن يمثل "نفرتيتي الذهبي" ، المكافأة العليا لهذا الحدث ، حصة كافية للمنتجين المصريين للوصول ، على المدى الطويل ، إلى طريق الجودة.
شكرا لك .. الى اللقاء
ليست هناك تعليقات:
ضع تعليقك اسفله إذا كان عندك استفسار..